Det er svært at forestille sig en ballerina uden sin uundværlige egenskab – en tutu. Vi beundrer dansernes ynde og en uhyggelig elegance, når de bærer denne smukke “uniform”. Men engang var en sådan “fri” nederdel utænkelig. Ballet-tutu’en har været langt fremme, før den fik sin moderne form. Hvilken ballerina var den første til at bære den? Og hvilken fordel fik hun ud af det?
En kvinde har ingen fejl, og hvis hun har, så lad os skjule dem
Der er en gammel vittighed om, at fejlene ved en figur opvejes af den dristighed, hvormed den vises. Og det er der ingen tvivl om: Historien kender nok eksempler på, at en ny type tøj, eller i det mindste en modifikation af det, tjente den modebevidste kvinde til at skjule sine fejl, men i processen gjorde det så stærkt indtryk på andre, at det blev en modetrend i flere år. Jacqueline Kennedy, der havde for brede øjne, kompenserede f.eks. for dette med sine store sorte briller, og Marlene Dietrich, der var bevidst om sine ufuldkomne ben, introducerede den nu verdensberømte mode for de brede bukser. Så ifølge legenden tjente tutu’en stort set samme formål – “at forvandle ufuldkommenheder til effekter” og gøre bæreren uimodståelig. Den første kvinde, der bar en tutu, var den berømte danser Marie Taglioni. Selv om hun havde en akavet fysik, var ballerinaen altid i stand til at præsentere sig selv og kendte sine styrker og svagheder klart og tydeligt. Derfor designede kunstneren Eugène Louis Lamy en kjole til hende, som havde et usædvanligt tylskørt, der fik Marias ikke så yndefulde figur til at se let og luftig ud.
Første gang Taglioni bar en ballet-tutu på scenen som en skrøbelig fe var i en opsætning af La Sylphide for næsten 200 år siden. Publikum var betaget med et enkelt blik: ballerinaens dristige idé var en succes. Hendes for den tid lidt flamboyante nederdel blev en ny runde i udviklingen af balletkostumer. Maria stoppede i øvrigt ikke her og kom med et par andre nyskabelser: Hun var den første til at bruge spidse sko og skabte også ved et uheld en Taglioni-hat. Det gik sådan her. En dag bøjede en modificator med vilje de indledende felter på en ballerinas hat, så de ikke rynkede sig, mens hun satte den på hovedet. Men Taglioni gik ud på gaden i en sådan form, enten på grund af sin åndsforladthed eller fordi han mente, at det var rigtigt.. Og straks begyndte alle byens fashionable kvinder at bestille “en hat som Taglioni”, uden at vide, at det blot var en misforståelse. Moden for sådanne hatte forsvandt efterhånden, men populariteten af ballet-tutu’en voksede for hver dag, der gik. Med fremkomsten af krinolinen i 1950’erne blev tutu’en mere omfangsrig og overdådig. Den nåede ca. halvvejs ned til en dansers kalv og blev ikke længere åbenbaret en centimeter i flere årtier. Oprindelsen af navnet “tutu” er interessant. Alt materialet til at skabe et skørt blev foldet og syet sammen. På denne måde blev der skabt en hel tutu af stof, som ballerinaen bar, deraf navnet. Med tiden ændrede tutu’en sin længde til en stadig kortere længde. Den grundlæggende årsag var, at dansekunsten udviklede sig, bevægelserne blev mere komplicerede, og det var næsten umuligt for ballerinaer at udføre fouettéer og pirouetter i en tilstrækkelig lang kjole. Tutu’en fik sit nuværende klassiske udseende på grund af en kvindes lune. Bolshoi prima Adelina Juri nægtede kategorisk at posere for fotograferne i en lang nederdel i begyndelsen af det XX århundrede. Derfor tog hun, som en resolut dame, simpelthen den saks, der lå i nærheden, og klippede alt det, der efter hendes mening var unødvendigt langt, af. Fra da af blev korte tutuer på mode. I tre år har en pige forvandlet en gammel bus til en dejlig autocamper Senere ændringer af ballet-tutuen var ikke længere så dristige. I 1920’erne blev den f.eks. sænket fra taljehøjde til hofterne, og i 50’erne og 60’erne blev tutu’en flad, hvilket gjorde det endnu sværere for ballerinaer at dreje og hoppe. Modehistorien er utroligt fascinerende. Det må være fordi det hele er tæt forbundet med personlighederne og skæbnerne hos de kvinder, der skaber det: skuespillerinder, dansere, digtere, politikere. I dag kan alle gå i det tøj, de vil, og samfundet er næsten umuligt at overraske og chokere, vi er vant til alting. At være på mode i dag kræver ikke at være vovet. Det var anderledes i tidligere århundreder. Og hvis det ikke var for disse ekstraordinære kvinders mod, der skubbede grænserne for “kan” og reducerede alle former for “ikke tilladt”, hvem ved, om vi så ville være så frie som vi er i dag, i det 21. århundrede, til at bære, hvad vi vil.
Maria Taglioni i La Sylphide Alt takket være en kvindes lune
Adelina Juri 
Del dette:
Relaterede indlæg
